PiGMENTROPiE

Je vis entourée d’œuvres d’art : les miennes, mais aussi celles d’autres artistes.

Il m’est ainsi possible d’admirer ces œuvres sous toutes les coutures, sous toutes les lumières. Je ne vois ni ne ressens les mêmes émotions au fil du temps.

Une œuvre artistique a beaucoup à nous apprendre, elle regorge de détails difficilement identifiables au premier regard.

Elle est aussi un sujet de conservation avec tous ceux qui la verront.

As-tu aussi envie de vivre au milieu de pièces artistiques ?

Je te présente trois solutions à adapter et à mixer selon tes envies et ton budget :

• Acheter de l’art contemporain
• L’emprunter
• Créer toi même des œuvres artistiques

Acheter des œuvres d’art

La manière la plus évidente de vivre au milieu d’œuvres d’art est peut-être d’en acheter.

La difficulté reste de choisir une œuvre, sélectionner un artiste.

Les ventes records font la une des actualités et laissent penser que l’art est inaccessible en dehors des milliardaires. Or, c’est complètement faux.

Il existe une foule d’artistes qui produisent des œuvres qui seront à ton goût, adaptés à ton univers.

Il est même possible de leur demander de personnaliser leur création pour répondre à une envie ou un contexte particulier.

Tu serais surpris, si tu essayais d’entrer en contact avec l’un d’entre eux. Imagine alors le bonheur d’avoir un objet unique, créé expressément pour toi.

Tu ne connais pas d’artiste ?

Tu ne sais pas précisément ce que tu aimes, tu aurais besoin d’idées pour choisir ?

Une galerie en ligne comme Kazoart peut te permettre d’avoir une peinture contemporaine sur tes murs.

Emprunter des œuvres d’art

Les artothèques sont un bon moyen de changer sa décoration régulièrement, tout en profitant pleinement d’une sélection qualitative d’œuvres d’art contemporain.

Tu ne sais pas ce qu’est une artothèque ? Relis vite cet article où je te l’explique en détail.

En quelques mots, ce sont des services basés sur le même principe que les médiathèques, sauf que tu y empruntes des œuvres artistiques au lieu de livres.

Chacun peut en profiter : particulier, écoles ou encore entreprise.

Créer ses propres œuvres artistiques

Chacun est capable de créer de l’art.

Quelle que soit ta technique, il faut s’équiper : tout ce qu’il te faut peut s’acheter à Boesner ou le Géant des Beaux Arts.

Tu trouveras des conseils et des idées sur ce blog pigmentropie ou celui d’Amylee par exemple.

Un peu stressé par l’idée de créer ?

La création n’est pas nécessairement une pratique individuelle, tu peux profiter de cette expérience pour passer un bon moment en famille ou entre amis.

Les enfants de ton entourage seront ravis de participer à ce projet. Et à chaque fois que ton regard se posera sur votre création, tu repenseras à ce moment partagé.

Envie d’être accompagné par un·e professionnel·le ?

Si tu ne te sens pas prêt à franchir le pas seul, il doit être possible de prendre des cours près de chez toi.

Quel est ton choix ?

Ces choix ne sont pas restrictifs les uns par rapport aux autres. Il est possible de mixer les artistes, les styles et les provenances des créations.

Les séries peuvent être vues comme une manière de se répéter.

Or, si la répétition n’a pas forcément la cote, elle est pourtant la base même de tout apprentissage.

La répétition est parfois vue comme une façon de faire du sur-place, de ne plus progresser.

L’expression populaire dit d’ailleurs “Faire et défaire, c’est toujours travailler, mais ce n’est pas gros avancer. “

Mais alors pourquoi autant d’artistes n’hésitent pas à se répéter ? Certains bâtissent même leur carrière sur un seul type de création.

Se répéter : retrouver du plaisir à chaque fois

Pour les artistes peintres, il peut être mal vu de se répéter. Effectivement, l’aspect original de l’œuvre peut paraître amoindri.

Pourtant dans d’autres pratiques artistiques, ce n’est pas si évident.

Par exemple, on ne reproche pas à un chanteur de chanter les mêmes chansons. On adore écouter et ré-écouter les mêmes.

Quand j’écoute et réécoute une chanson, je construis avec elle une histoire, je l’associe à des événements de ma vie.

Je peux retrouver le contexte qui m’a fait la connaître, à quelle fête j’ai dansé dessus, avec qui j’étais.

Je suis aussi heureuse de les faire découvrir à mes filles, pour me créer de nouveaux souvenirs, pour partager un moment avec elles.

Répéter permet de progresser

Pour s’approprier un geste, pour maîtriser une technique, il est nécessaire de répéter.

Aucun sportif ne devient champion du monde en ne réalisant qu’un seul match ou qu’une seule course.

Au contraire, en réalisant encore et encore une action, on progresse jusqu’à exceller.

Et puis, en réalisant la même chose, on peut constater le fruit de ses efforts. Si on change trop de paramètres, il devient difficile de se rendre compte de l’évolution.

Se rassurer en répétant

Les injonctions à “sortir de sa zone de confort” peuvent être pesantes.

Mais parfois, on a juste envie de profiter d’être en terre connue. C’est réconfortant et ça fait du bien – aussi.

Répéter ce n’est jamais pareil

J’ai peint et dessiné une dizaine ou une quinzaine de fois le couple de la sculpture “la danse” de Camille Claudel.

Je recommencerai certainement.

A chaque fois, le résultat est différent, j’accentue différemment les couleurs. Je change l’association des couleurs, le cadrage, la taille, le support.

Bref, je varie malgré les apparentes similitudes.

Et toi, te répètes-tu ?

A lire sur le sujet : un article du site The conversation : “Pourquoi les enfants aiment lire et relire les mêmes histoires ? “