Un catalogue raisonné recense toutes les œuvres d’un artiste. Il peut se limiter à une période chronologique, ou bien à une technique donnée.
C’est généralement un beau livre, puisqu’il est largement illustré d’œuvres de l’artiste. Continuer la lecture de Tu sais ce que c’est un catalogue raisonné ?
Le musée Camille Claudel ouvre ce dimanche 26 mars 2017.
Je suis complètement admirative des sculptures de Camille Claudel, je trouve fascinant le mouvement qu’elle parvient à nous transmettre, le déséquilibre qu’elle manie si merveilleusement.
Il se dégage de ses sculptures tellement de force et d’émotion.
C’est pourquoi j’ai choisi de réaliser des esquisses de quelques unes de ses sculptures. Mes dessins ont été réalisés sur la base du catalogue raisonné de cette artiste
Continuer la lecture de 7 sculptures de Camille Claudel en 11 dessins
Parler d’art avec les enfants, cela apporte un autre regard sur les œuvres.
Mes filles sont souvent en contact avec l’art : nous allons à des vernissages, dans les musées et elles observent mes toiles au quotidien.
Nous discutons librement de ce que nous voyons, elles savent qu’elles peuvent me questionner. En général, j’essaie de ne pas leur apporter de réponse trop fermée, j’alimente plutôt la conversation pour faire avancer leur réflexion.
Je partage avec toi ces moments. Les œuvres d’art sont un bon vecteur pour aborder des sujets variés.
Et puis c’est un délice de tenter de percer la logique -imparable- des enfants. Continuer la lecture de Mots d’enfants : des réflexions drôles et justes sur l’art
La technique de photographie flatlay a le vent en poupe sur les blogs et les réseaux sociaux. Et je ne déroge pas à la règle.
En effet, j’aime beaucoup l’utiliser pour mettre en valeur mes tableaux. Les tableaux ne sont plus isolés, mais accompagnés d’objets qui apportent du contenu, qui contribuent à créer une atmosphère. Je transmets un message en une seule image.
Accrochés à un mur, je pourrai également présenter les tableaux en les mettant dans un environnement ‘réel‘. Avec le flatlay, je laisse chacun s’approprier le tableau. Et surtout, je m’adapte à chaque tableau, en l’accompagnant d’objets qui lui correspondent.
Maintenant, je t’explique comment procéder et je te montre en image ces mises en scène. Continuer la lecture de Flatlay : ma méthode préférée pour les photos de mes tableaux
En 2016, mes peintures se sont mises au grand format.
Ce changement a pu passer inaperçu pour toi qui me suis sur le web car les images tiennent toujours dans l’écran pour toutes les dimensions dans la réalité.
Je t’explique pourquoi mes formats s’élargissent petit à petit et les leçons que je retiens. Continuer la lecture de Grand format : 5 conseils pour se lancer
Etsy est une inépuisable source de découvertes. On y trouve des choses incroyables. Alors je te propose une « sélection etsy étonnante ».
L’art y tient une bonne place.
J’ai classé les articles par prix.
Sur le titre, tu trouveras le titre de la boutique, sa localisation et son prix.
Tous les budgets sont possibles, tu ne peux pas dire que tu n’as pas d’idées pour les prochains cadeaux que tu devras trouver. Ou simplement pour te faire plaisir.
Ce chat semble sortir du mur. Je me demande si la réalisation à partir du PDF est facile ou complexe.
Un trait simple mais efficace, accompagné d’un peu de poésie.
Dans une boîte d’allumette, une petite scène toute en finesse.
Des photos travaillées à l’aquarelle pour une mise en couleur sublime.
Géographie et transparent, cet hibiscus est également riche en couleurs.
Du mouvement, des couleurs pour cette aquarelle de Capoeira.
Orner les bouteilles de ces bouchons sculptés, c’est un art.
Cette céramique m’évoque la fragilité. Ose-t-on vraiment manger dans ces assiettes ? Ou se contente-t-on de les contempler ?
Un tableau de moi 🙂
Une aquarelle avec un cerne noir évoque un vitrail.
Je ne suis pas la seule à peindre des nuages.
Et pour comprendre pourquoi je vends sur Etsy, tu peux relire cet article.
Et si tu ne peux pas acheter mes œuvres, tu peux aussi m’aider en passant des commandes sur Amazon.
As-tu remarqué que mes articles comptaient quelques liens vers des produits vendus par Amazon ?
J’ai franchi le pas, et vendu mon âme au diable. Enfin, pas exactement, je participe au programme d’affiliation Amazon pour gagner un peu d’argent grâce à ce blog.
Je vois ta grimace torturée à la lecture de cette nouvelle. Mais ne t’inquiète pas, je n’ai pas perdu la raison. Ce programme permet de me faire gagner de l’argent, grâce à toi, sans pour autant que tu ne dépenses plus. Je t’explique comment, c’est super simple. Continuer la lecture de Comment me donner de l’argent SANS PAYER PLUS avec Amazon
Comment appelles-tu ton amoureuse ? Utilises-tu un surnom, un diminutif affectueux imagé ?
Ces diminutifs amoureux (au féminin, même si certains fonctionnent sans distinction de genre) peuvent parfois sembler étranges si on observe ce qu’ils désignent.
Par exemple ‘ma puce’ paraît un surnom tout à fait classique, que j’utilise aussi pour mes filles. Et pourtant, si je vois la photo d’une puce, je ne vois pas ressemblance et celà a plutôt tendance à me répugner, soit l’effet opposé à celui voulu.
Je me suis amusée à représenter quelques uns de ces diminutifs amoureux. Le dessin permet une prise de conscience de ces noms que nous utilisons au quotidien.
Pour marquer la distance entre le nom et l’objet dessiné, j’ai répété en arrière-plan le mot. Les mots ont un sens, ou plusieurs. Il faut parfois s’en souvenir pour les utiliser au mieux.
Les amoureux roucoulent…, comme la tourterelle.
Ose-t-on se frotter à la tigresse ?
Aurore, 7 ans, m’a accompagné dans la réalisation de ces dessins.
Sa tourterelle est aussi réussie que la mienne. Elle va bientôt pouvoir ouvrir son propre blog pour présenter ses dessins.
Ceci est un petit exercice pratique journalier. J’ai également dessiné 50 mains (dont l’alphabet en langue des signes), et 32 fleurs tropicales.
Edvard Munch est un peintre norvégien, peut-être le seul peintre norvégien que je connaisse. Son célèbre tableau ‘le cri‘ nous semble si commun, il est très largement détourné. J’ai été surprise de découvrir qu’il a été créé à la fin du 19ème siècle, une époque où l’art est encore dominé par la représentation fidèle de la réalité.
Mais la vie de Munch ne tourne pas autour de cette seule peinture. Il est toujours fascinant de découvrir la vie des artistes. Et cette fois-ci, la biographie
est réalisée sous forme d’une bande dessinée réalisée par Steffen Kverneland (éditions Nouveau Monde Graphic).
Cette BD retrace la vie de Munch, son parcours artistique, ses rencontres avec d’autres artistes (des références norvégiennes pour la plupart, ce qui ne m’a pas beaucoup parlé), sa relation avec sa famille.
L’auteur de la BD nous emmène également sur les lieux que le peintre a fréquenté.
Ce récit s’appuie sur une riche documentation laissée par l’artiste (correspondance, journal intime, et témoignages écrits des personnes qu’il a croisé)
Avec d’autres biographies d’artistes (comme celle de Van Gogh par exemple), j’ai souvent trouvé qu’il manquait les tableaux à l’appui du texte. Cela paraît essentiel pour comprendre l’évolution du travail au cours de la vie.
Ainsi, la bande dessinée permet de se plonger au cœur des œuvres, de les voir se construire. L’auteur Steffen Kverneland a parfaitement réussi à nous plonger dans les peintures. Il nous montre les hésitations de l’artiste, son cheminement dans la construction des tableaux.
Cette bande dessinée est un exercice de style époustouflant. Le dessinateur multiplie les styles de dessin et s’adapte au contexte. Parfois, il réalise des croquis rapides, parfois il dessine les portraits en multipliant les détails. La couleur reflète celle des œuvres traitées.
Des photos s’intègrent aussi dans le récit. Elles nous ramènent dans le présent, sur les traces de Munch.
Pour découvrir d’autres biographies d’artiste, commentés sur PiGMENTROPiE, continue avec Vincent Van Gogh.
Pauline Raconte l’Art, étudiante de Perpignan, nous raconte ses découvertes artistiques ; elle partage sa passion et rassemble autour d’elle une communauté d’amateurs. Elle a accepté de répondre à mes questions, elle nous dévoile son parcours et ses projets. Voici une occasion d’en savoir plus sur cette jeune femme qui parle peu d’elle habituellement. Continuer la lecture de Rencontre avec Pauline Raconte l’Art